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Dos fiscales: del sueño idealista a la vigilia del estalinismo

Dos fiscales: del sueño idealista a la vigilia del estalinismo

Rocío Muñoz

– por Por Rocío Muñoz
@Rocio_ML_

 

«Dadme al hombre y yo encontraré el delito». Ambientada en la Gran Purga soviética de 1937, Dos fiscales, primer largometraje de ficción de Sergei Loznitsa y adaptación de la novela homónima de Georgy Demidov, sigue a Alexander Kornev, un joven fiscal que decide denunciar las torturas cometidas por la NKVD (predecesora de la KGB) tras recibir la carta desesperada de un prisionero.

Lo que podría entenderse como una búsqueda de justicia se revela pronto como algo más inquietante: no asistimos a un error del sistema, sino a su correcto funcionamiento. En ese contexto, la pregunta deja de ser qué ocurrirá y pasa a ser cuánto tardará su protagonista en comprenderlo.

Con una fotografía desaturada y planos fijos en formato 4:3, Loznitsa nos encierra junto a Kornev en un entorno opresivo y decadente que inaugura con un plano de dos portones abriéndose, dándonos la bienvenida al horror. A partir de ahí se encadenan los silencios, los pasillos interminables, los espacios inhóspitos… y la frialdad que nos devuelve la pantalla termina generando sensación de asfixia a medida que descubrimos que la ley no parece un refugio, sino una emboscada.

Desde el primer momento el sistema desafía a Kornev. En una de las primeras secuencias es instado a esperar durante horas en un solitario despacho, poniendo a prueba su resistencia y perseverancia, algo que veremos repetirse en más ocasiones. Y casi como si nosotros fuéramos parte de la misma experiencia, el director nos traslada esa espera desesperante en forma de metraje pausado, tedioso por momentos.

Ese ritmo parsimonioso solo se ve alterado por otro de los puntos fuertes de la película: los diálogos. Las largas conversaciones, siempre envueltas en un halo de tensión y desconfianza, son vibrantes y precisas. Especialmente reveladora es una de las dos que tienen lugar en el compartimento de un tren, cuando un anciano mutilado durante la Primera Guerra Mundial narra su encuentro con Lenin y expresa su fe en el «corazón de oro» de Stalin. La reacción de Kornev, que asiste al relato con los ojos cerrados, nos admite sin querer que hay una grieta entre su idealismo y la realidad que tiene de frente.

Otro detalle que tampoco parece casual es cómo, de manera reiterada, se alude a su soltería. En un régimen donde los vínculos personales sirven como mecanismo de control, la ausencia de ataduras convierte a Kornev en una anomalía imprevisible y peligrosa a ojos del sistema, porque solo le debe lealtad a sus ideas. De ahí que la aparición en escena de Andrei Vyshinski, el otro fiscal del título, se sienta como una advertencia sobre la fragilidad de las instituciones cuando la verdad se percibe como amenaza política.

Tras su premiado paso por Cannes y la Seminci, el debut en la ficción de Loznitsa es un sólido heredero de su vertiente documental, manteniendo intacta su afilada mirada sobre las vergüenzas del mundo. Así, Dos fiscales se convierte en el espejo incómodo de un presente donde los autoritarismos resurgen, recordándonos que cuando el Estado se erige como única medida de la moral, la justicia pasa a ser solo el nombre que el verdugo le da a su trabajo.

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EL DIABLO FUMA… PERO EL MALVIAJE ES NUESTRO

EL DIABLO FUMA…

 Pero el malviaje es nuestro.

Malviaje es como se le conoce a la infortunada experiencia provocada a raíz de una sesión con sustancias psicotrópicas. En El Diablo Fuma (Y Guarda las Cabezas de los Cerillos Quemados en la Misma Caja), no hay sustancias psicotrópicas, no hacen falta. Su guion, su puesta en cámara, su elenco y sonido, son los provocadores de este gran malviaje —En todo el buen sentido de la palabra—. Pues en los 97 minutos de experiencia fílmica, el espectador no dejará de “malviajarse” ante esta asfixiante e insólita película. El malviaje es parte de la experiencia, pero no la única. Todo amante de lo verde lo sabrá con certeza. Y también el malviaje es diferente para cada persona. Para algunos, el malviaje es paranoia, voces susurrando al oído, sombras que atraviesan las paredes. Para otros, el malviaje es angustia, camino eterno, burla del espacio-tiempo, horas que no terminan, gentes que no llegan. Para Ernesto Martínez Bucio, director de la película, el malviaje es una casa asfixiada, recuerdos corales, coléricos y la infantil mirada que inevitablemente voltea a lo mágico.

La película nos sitúa en el Distrito Federal de mediados de los noventa. Cuenta la historia de cinco hermanos, de entre 6 y 14 años, quienes vivirán sucesos extraños, dignos de cualquier pesadilla, a raíz de la desaparición de su madre, y del abandono de su padre en busca de ésta, quedándose solos bajo la supervisión de una abuela esquizofrénica quien dice escuchar al diablo entrar por las noches.

Pronto, la psique de la abuela irá contagiándose en el grupo de niños. Será a través de ritos fantásticos, como el ofrendar un diente de leche o el rezarle al diablo, que los niños conectarán con el mundo mágico en el que transitan los habitantes de México. Es, según uno de los niños, a través del diablo, que obtienen unos tenis nuevos. Cada niño obtiene un par de tenis y este chiquillo asegura que se los pidió al mismísimo Satanás, tratando estos ritos como cualquier niño lo haría, a través del goce y el juego.

Fuera de la casa, a lo lejos, en el mundo que existe detrás del televisor, el Papa Juan Pablo II recorre México, en una de sus tantas visitas al país. Una de las niñas lo espera con ansía. En él encuentra una especie de salvador, el que llegará a poner las cosas en orden. Pero este Papa nunca llega y, cuando lo hace, los chiquillos pierden todo el interés.

Ganadora en la Berlinale 75, la ópera prima de Ernesto Martínez Bucio ha sorprendido a críticos y a públicos, pues desde el primer minuto sumerge en su encierro. Contada de una manera angustiante, El Diablo Fuma… construye una tensión palpable, desconcertante, que mantiene a quien la vea expectante ante el misterio, lo sobrenatural, que parece se desbordará sobre las paredes de la casa.

Y, sin embargo, ese desborde no llega. Justo como en una buena pesadilla, la tensión va en crescendo sin toparse con ningún techo. Los guionistas han declarado que más que una película, lo que ellos construyeron en la ficción, fue una serie de recuerdos, de vivencias conectadas a través de las sensaciones —de hecho, el director, antes de iniciar la película, pide que no tratemos de comprender, sino de absorber la obra a través de los sentidos—.

En El Diablo Fuma (y guarda las cabezas de los cerillos quemados en la misma caja) la guionista, Karen Plata Luna, recuerda a su longeva abuela, quien habla con personas que no están ahí, así como la cólera que azotó a México en una época importante para su niñez. De ella se saca el pozo de agua, así como las gallinas que acompañan a la familia. El coguionista y director, Bucio, también recuerda a su madre, a sus hermanos y a estas sensaciones mágicas que no sabe bien cómo nombrar.

Sensaciones mágicas con las que convivimos —nuestros mitos, dioses y creencias, las libertades creativas que concedemos a la vida, flora y fauna— en este territorio cultural que es México, y que captura Odei Zabaleta a través de su lente y de una puesta en cámara casi documental, estresante, que da fe y legalidad a los sucesos ocurridos en los recuerdos de esos chiquillos en aquel verano noventero, con una abuela esquizo, un par de padres desaparecidos, una cólera inacabable y un diablo que fuma… y nos malviaja… y después guarda las cabezas de sus cerillos quemados en la misma caja.

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VER AL CINE EN LA FARO CHETUMAL CONCLUYE CON GRAN PARTICIPACIÓN

VER AL CINE EN LA FARO CHETUMAL

Concluye con gran participación

10 películas

5 módulos de formación

5 invitados especiales

Más de mil asistentes en total

El pasado 7 de marzo concluyó el programa “Ver al cine en la FARO Chetumal”, una iniciativa presentada por Árbol Rojo en colaboración con la Secretaría de Bienestar y FARO Quintana Roo, cuyo objetivo fue fomentar la creación de comunidad a través del cine y abrir espacios de reflexión en torno a problemáticas sociales contemporáneas.

Realizado del 20 de febrero al 7 de marzo, el programa reunió a más de mil personas en una serie de actividades que incluyeron funciones, talleres, eventos especiales y conversatorios. A lo largo de este periodo se exhibieron 10 títulos, entre cortometrajes y largometrajes, que abordaron temáticas sociales relevantes y urgentes.

Como parte de la programación formativa se llevó a cabo el seminario “¿Cómo hacer y promover el cine en Quintana Roo?”, estructurado en cinco módulos, donde participantes pudieron acercarse a herramientas prácticas para la producción, difusión y fortalecimiento del cine en la región. Asimismo, el programa contó con la presencia de la directora y actriz Mayra Hermosillo, cuya participación enriqueció el diálogo con el público y la comunidad cinematográfica local.

Cada una de las Noches de proyección estuvo acompañada por voceros invitados, quienes guiaron la reflexión colectiva en torno a los temas presentados en la pantalla. Estas conversaciones permitieron profundizar en temáticas como las violencias que enfrentan las infancias, la construcción de paz en contextos de conflicto, así como la importancia del amor, la empatía y la comprensión hacia quienes piensan y sienten de manera distinta.

La pantalla de Árbol Rojo volvió a encenderse en FARO Quintana Roo, esta vez con una presencia fortalecida gracias al trabajo conjunto de más de 40 personas, entre colaboradores y voluntarios, que hicieron posible una edición exitosa del programa.

Iniciativas como “Ver al cine en la FARO Chetumal” confirman el valor del cine como una herramienta cultural y social capaz de generar diálogo, pensamiento crítico y cohesión comunitaria. Al acercar historias y perspectivas diversas al público, estos espacios contribuyen a sensibilizar sobre problemáticas actuales y a construir comunidades más participativas, informadas y empáticas.

Árbol Rojo y sus aliados reafirman su compromiso de seguir impulsando espacios de exhibición, formación y encuentro que fortalezcan la cultura cinematográfica en Quintana Roo, convencidos de que el cine puede ser un punto de partida para imaginar y construir realidades más justas y solidarias.

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SE INAUGURAN LAS FUNCIONES EN LA FARO CHETUMAL

SE INAUGURAN LAS FUNCIONES EN LA FARO CHETUMAL

Una noche de cine y reflexión

Con un lleno total en el auditorio de la Fábrica de Arte y Oficios (FARO) sede Chetumal, Árbol Rojo en colaboración con la Secretaría de Bienestar del Estado de Quintana Roo presentó la Noche de apertura del programa “Ver al cine en la FARO Chetumal”, reuniendo a jóvenes y adultos que se dieron cita a las 19:00 horas para disfrutar de la programación preparada para esta primera noche.

El acto inaugural contó con la presencia de Alejandro Silveira, director general de Árbol Rojo; Andrea Contreras, coordinadora de la FARO en Chetumal; Rubén Martínez Carrillo, director de Cultura y Artes del municipio de Othón P. Blanco, en representación de la presidenta municipal Yensunni Idalia Martínez Hernández; y María Fernanda Cetina Montalvo, jefa del Departamento de Casas de Cultura de Quintana Roo, en representación de Lilian Villanueva Chan, directora del Instituto de la Cultura y las Artes del estado.

La Noche de apertura inició con la proyección del cortometraje “Polilla”, realizado por estudiantes de la Universidad Modelo campus Chetumal. Tras la exhibición, los jóvenes realizadores compartieron con el público su experiencia durante el proceso creativo de la obra, que comenzó como una tarea escolar y que ahora buscará abrirse camino en festivales nacionales e internacionales. Con entusiasmo y cercanía, el equipo de producción contagió al público su energía y la convicción de que, incluso en tiempos complejos, los sueños pueden hacerse realidad.

Después de una sesión de preguntas y respuestas con el director Jair Oliva y el equipo de producción del cortometraje, la programación continuó con la proyección del largometraje “Fue sólo un accidente”, del reconocido cineasta iraní Jafar Panahi, película nominada a los Premios Oscar y ganadora de la Palma de Oro en el Festival de Cannes.

La inclusión de esta obra dentro del programa cobra especial relevancia en un espacio cultural como la FARO Chetumal, ya que su temática invita a reflexionar sobre las consecuencias de la violencia y la importancia de romper los ciclos de odio. A través del cine, el programa “Ver al cine en la FARO Chetumal” busca generar espacios de diálogo, pensamiento crítico y construcción de paz, especialmente entre las juventudes.

Al finalizar la proyección, Dario Ghilarducci, doctor en Ciencia Política y profesor de Relaciones Internacionales de la Universidad Autónoma del Estado de Quintana Roo, participó como vocero de la Noche de apertura. Desde su especialidad, compartió una reflexión sobre el contexto político mundial actual, señalando cómo las guerras y los conflictos alimentan ciclos interminables de venganza. En su intervención subrayó la importancia de que las y los jóvenes adopten una postura crítica frente a los acontecimientos globales y participen activamente en la construcción del mundo que desean habitar.

A pesar de los escenarios complejos que enfrenta la humanidad, destacó que las artes —y en particular el cine— continúan siendo una vía poderosa para fomentar la empatía, el diálogo y la construcción de paz.

Las funciones del programa “Ver al cine en la FARO Chetumal” continuarán hasta el sábado 7 de marzo. Para consultar la cartelera completa y conocer más información sobre cada película, el público puede visitar las redes sociales de Árbol Rojo o la página web oficial www.arbolrojocine.com.

¡Te esperamos en la FARO!

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Programación FARO26

Fue solo un accidente

FUE SOLO UN ACCIDENTE

Fue solo un accidente - Póster

LARGOMETRAJE | NOCHE DE APERTURA

Vahid, un modesto mecánico iraní, se ve repentinamente forzado a rememorar su tiempo entre rejas a raíz de un encuentro casual con Eghbal, quien le recuerda a su sádico carcelero. Alarmado, Vahid reúne a sus antiguos compañeros de prisión para verificar la identidad de Eghbal. Pero… ¿Qué harán si resulta ser él?

Dirección: Jafar Panahi

Género: Drama 

País: Irán, Francia, Luxemburgo

Duración: 105 min.

Clasificación: N/D

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LA FARO CHETUMAL

MIÉRCOLES 4 DE MARZO | 20:00 HRS

Entrada Libre

FESTIVALES

  • Festival de Cannes
    Selección Oficial
  • 2025 Festival Internacional de Cine de Morelia
    Selección Oficial
  • 2025 Toronto International Film Festival
    Selección Oficial
  • Sydney Film Festival
    Selección Oficial

PREMIOS

  • 98 edición de los Oscar  
    Nominada a mejor película internacional
    Nominada a mejor guion original
  • 83ª Globos de Oro
    Nominada a mejor película – drama
  • 40 Premios Goya
    Nominada a mejor película europea
  • Premios BAFTA 2026
    Nominada a mejor película en habla no inglesa
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MAYRA HERMOSILLO: Crear cine desde la herida y la intuición

MAYRA HERMOSILLO

Crear cine desde la herida y la intuición

En el marco de las actividades del programa “Ver al cine en al FARO Chetumal” que presenta Árbol Rojo en colaboración con la Secretaría de Bienestar de Quintana Roo a través de la FARO Quintana Roo, se presentó el pasado miércoles 25 de febrero la Conferencia “Cine hecho por mujeres” y una función especial en Chetumal de “Vainilla” con la presencia de la actriz y directora mexicana Mayra Hermosillo.

La actriz, guionista, productora y directora Mayra Hermosillo compartió con el público un recorrido íntimo y honesto por su trayectoria artística, reflexionando sobre los desafíos de construir una carrera dentro de la industria cinematográfica y el impulso que la llevó a crear su ópera prima, Vainilla.

La conferencia inició con una revisión de los personajes que han consolidado su presencia en el cine y las plataformas contemporáneas, así como su participación en producciones de gran alcance. Hermosillo profundizó en su proceso actoral, destacando la importancia de la observación, la sensibilidad y la escucha para construir personajes complejos, incluso en proyectos que abordan territorios poco explorados socialmente, como su reciente trabajo en la película Un mundo para mí, dirigida por Alex Zuno. Sobre este proceso, habló del reto que implica encarnar experiencias que muchas veces permanecen invisibilizadas, y de la responsabilidad emocional y ética que conlleva representarlas.

Sin embargo, el punto central de la conversación fue el origen de Vainilla, su primer largometraje como directora. Hermosillo explicó que el proyecto surgió de una necesidad profundamente personal y también profesional: el deseo de seguir creando en un contexto donde las oportunidades como actriz comenzaban a reducirse, evidenciando las barreras estructurales y las formas de discriminación presentes en la industria. Frente a ello, decidió expandir su práctica hacia la escritura, la producción y la dirección, explorando nuevas formas de narrar desde su propia voz.

El desarrollo de la película implicó un proceso de aprendizaje integral. Sin una formación institucional en dirección o guionismo, Hermosillo se apoyó en su experiencia acumulada como actriz dentro de distintos rodajes, así como en el acompañamiento de su equipo de producción, para comprender las rutas de financiamiento y concretar el proyecto, que finalmente recibió apoyo del programa FOCINE. Este camino evidenció la importancia de la experiencia práctica y la colaboración como herramientas para materializar una visión cinematográfica.

Ambientada en Coahuila, su lugar de origen, Vainilla se construye desde la memoria personal y familiar. La película se inspira en las historias de su madre, sus tías y su abuela, así como en su propia infancia. Hermosillo compartió que el proceso de escritura fue inicialmente catártico, marcado por una fuerte carga dramática, pero que con el tiempo la película encontró su propia identidad, transformándose en una exploración más amplia sobre la infancia, la vulnerabilidad y la posibilidad de sanar a través de la creación.

Durante la conversación, también abordó el proceso de casting y la colaboración con los distintos departamentos creativos, subrayando cómo el cine es un trabajo colectivo en el que cada área contribuye a construir el universo emocional de la obra. Actualmente, Vainilla ha comenzado su recorrido por festivales, donde ha recibido una respuesta positiva tanto del público como de la crítica.

Más allá de compartir su experiencia personal, Hermosillo transmitió un mensaje claro a las nuevas generaciones de cineastas: la creación cinematográfica no pertenece exclusivamente a los espacios académicos o institucionales, sino también a quienes encuentran en la experiencia, la intuición y la necesidad expresiva el impulso para contar sus propias historias. Su testimonio reafirma el valor de un cine que nace desde lo íntimo, desde el miedo y la memoria, y que encuentra en esa honestidad su fuerza más profunda.

La tarde de ese mismo día, Mayra Hermosillo presentó su ópera prima en una función especial realizada en el Cine Café de la Casa de la Cultura. Al concluir la proyección, sostuvo una enriquecedora sesión de preguntas y respuestas con el público, que se mostró profundamente conmovido y sensibilizado por la película.

Agradecemos a Mayra Hermosillo su presencia y generosidad, así como a la Universidad Modelo campus Chetumal y al Instituto de la Cultura y las Artes de Quintana Roo por su valioso apoyo para hacer posible su visita a Chetumal, en el marco de las actividades de Ver el Cine en la FARO Chetumal.

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Programación FARO26

NIÑXS

NIÑXS

Niñxs - Póster

LARGOMETRAJE DOCUMENTAL | NOCHE DE DIVERSIDAD

En el  pueblo mágico de Tepoztlán, Karla, una joven de 15 años, nos guía en un viaje íntimo hacia el autodescubrimiento. A través de su historia, NIÑXS se convierte en un espejo de la resistencia, la ternura y la valentía de quienes buscan su lugar en el mundo.

Dirección: Kani Lapuerta

Género: Documental

País: México

Duración: 82 min.

Clasificación: N/D

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LA FARO CHETUMAL

VIERNES 6 DE MARZO | 20:00 HRS

Entrada Libre

FESTIVALES

  • 2025 Visions du Reel
    Selección Oficial
  • Ambulante
    Selección Oficial
  • Sheffield DocFest
    Selección Oficial
  • Fameline San Francisco International LGBTQ+ Film Festivak
    Selección Oficial
  • Docs Ireland
    Selección Oficial
  • Festival Cine de Lima
    Selección Oficial
  • Queer Screen Film Fest
    Selección Oficial
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Ver al Cine en la FARO Chetumal

Árbol Rojo presenta programa oficial de

VER AL CINE EN LA FARO CHETUMAL

Árbol Rojo A.C., en colaboración con la Secretaría de Bienestar del Estado de Quintana Roo y la FARO Quintana Roo, presentó en conferencia de prensa la programación y actividades del programa “Ver al Cine en la FARO Chetumal”, una iniciativa de exhibición y formación cinematográfica gratuita que se llevará a cabo del 20 de febrero al 7 de marzo de 2026 en la ciudad de Chetumal.

Durante la presentación, participaron Alejandro Silveira, director general de Árbol Rojo; Andrea Contreras Flores, coordinadora de la FARO Chetumal; y Jair Oliva, realizador cinematográfico originario de Chetumal, quienes destacaron la importancia de acercar el cine y la formación audiovisual a la comunidad local, fortaleciendo el talento emergente del estado.

Como parte fundamental del programa, se impartirá un seminario de formación cinematográfica con el objetivo de impulsar a nuevos profesionales de Quintana Roo en la realización de sus proyectos audiovisuales, fomentando el intercambio de conocimientos y experiencias.

El seminario está dirigido a público en general, estudiantes, creadores y personas interesadas en el cine, con un estimado de 300 personas beneficiadas. Se desarrollará en 5 módulos o sesiones, en horario de 17:00 a 20:00 horas, en las instalaciones de la FARO Chetumal, los días 20, 23, 24, 25 y 26 de febrero de 2026.  La participación es gratuita, con registro previo a través de la convocatoria disponible en: www.arbolrojocine.com.  La fecha límite de registro es el 13 de febrero. Los módulos del seminario son los siguientes:

  1. Cómo hacer producción de cine en Quintana Roo. Imparte: María Mercader
  2. Logística de una producción local. Imparte: Jesús Cuevas
  3. Producción de cine documental en nuestro estado. Imparte: Carlos Chablé
  4. Campaña de comunicación para un proyecto quintanarroense. Imparte: Alejandro Silveira
  5. Gestión de exhibición en Quintana Roo. Imparte: Alejandro Silveira.

“Ver al Cine en la FARO Chetumal” se construye a partir de los ejes que guían el trabajo de la FARO: inclusión, perspectiva de género, diversidad, visibilización de infancias y juventudes, y construcción de paz, entendiendo al cine como un medio para abrir conversaciones, generar empatía y fortalecer el tejido social.

El proyecto, creado por Árbol Rojo A.C. para el Programa Faro del Bienestar, promueve estos valores haciendo del cine un espacio de encuentro y reflexión colectiva. La programación cinematográfica está compuesta por 8 títulos, seleccionados por su relevancia temática y su calidad artística.

La inauguración del programa reafirma el compromiso de Árbol Rojo con la producción local, con la exhibición del cortometraje “Polilla”, dirigido por el chetumaleño Jair Oliva, estudiante de la Universidad Modelo de Chetumal. 

Dentro de la programación se presentará el preestreno comercial de “Si pudiera te patearía” (2025), dirigida por Mary Bronstein y producida por A24, protagonizada por Rose Byrne, reciente ganadora del Globo de Oro y del Oso de Plata en el Festival de Berlín, además de nominada al Oscar. La cinta retrata de manera cruda y a la vez hilarante la maternidad, a través de la historia de Linda, una terapeuta cuya vida se desmorona mientras enfrenta la enfermedad de su hija, la ausencia de su marido y una relación hostil con su terapeuta.

Como parte del eje de visibilización de los derechos de las infancias, se proyectará la cinta mexicana “El diablo fuma (y guarda las cabezas de los cerillos quemados en la misma caja)”, dirigida por Ernesto Martínez Bucio, ganadora a Mejor Ópera Prima en el Festival de Berlín y Mejor Guion en el Festival de Morelia. La película aborda el abandono infantil y el miedo desde la mirada de cinco hermanos que quedan bajo el cuidado de una abuela con esquizofrenia.

Otro de los ejes fundamentales de la programación de Ver al Cine en la FARO Chetumal es la diversidad sexual, que se abordará en una noche especial de reflexión, amor y tolerancia, realizada en colaboración con Queertana Roo, aliados clave en la construcción de espacios seguros y de diálogo a través del cine. En esta jornada se presentarán dos obras que exploran la identidad, el deseo y los vínculos desde miradas sensibles y contemporáneas. 

“Dreams, Sex, Love”, es la más reciente película del cineasta noruego Dag Johan Haugerud, ganadora del Oso de Oro en el Festival de Berlín. La cinta sigue a Johanne, una adolescente de 17 años que vive un intenso despertar amoroso al enamorarse de su profesora, mientras su madre y su abuela enfrentan sus propios deseos no resueltos. La película forma parte de la trilogía Sex–Love–Dreams, centrada en la intimidad y las complejidades de las relaciones modernas. El segundo título de la noche de diversidad es el cortometraje “Sole”, dirigido por Ana Berdeja Suárez, es una ficción que aborda la identidad de género y los estigmas sociales a través de la historia de una embalsamadora que debe decidir entre los deseos de una familia y la identidad de un joven transgénero fallecido.

Asimismo, gracias al apoyo del Centro de Capacitación Cinematográfica (CCC), se presentarán los cortometrajes “Año de Casados”, dirigido por Pablo Camargo López, un thriller psicológico ambientado en 1991 que reflexiona sobre las presiones sociales, la idealización del matrimonio y el horror de la convivencia forzada. Y el cortometraje “Spiritum”, dirigido por Adolfo Margulis, ganador del máximo premio de ficción en el Festival Internacional de Cine de Morelia y nominado al Ariel. La historia sigue a Ramiro, un joven con problemas de adicción internado en un centro de rehabilitación, quien se enfrenta a su realidad a través de las experiencias compartidas con otros pacientes.

Las exhibiciones concluirán el sábado 7 de marzo con una función especial de “Vainilla”, previo a su estreno en salas comerciales, como parte de la noche de clausura de “Ver al Cine en la FARO Chetumal”. La exhibición contará con la presencia de su directora y protagonista, Mayra Hermosillo, quien sostendrá un diálogo con el público.

“Vainilla” narra la historia de una familia integrada por siete mujeres de distintas generaciones que luchan por salvar la casa donde viven, vista desde los ojos de Roberta, una niña de ocho años que inicia un viaje de autodescubrimiento.

Mayra Hermosillo, originaria de Torreón, Coahuila, ha desarrollado una destacada trayectoria como actriz y creadora, participando en series como Narcos: México y Las viudas de los jueves. Vainilla tuvo su estreno mundial en el Festival de Venecia y fue reconocida con el Premio del Público en el Festival de Morelia, además de formar parte de la selección oficial del Festival de Singapur.

Previo a la clausura, se realizará un encuentro gratuito con la directora, enfocada en la producción y realización de cine hecho por mujeres, el viernes 6 de marzo, en horario vespertino (sede y horario por confirmar), con registro previo que pronto estará disponible en nuestra página web.v

Todas las actividades del programa “Ver al Cine en la FARO Chetumal” son completamente gratuitas, reafirmando el compromiso de Árbol Rojo, la Secretaría de Bienestar y la FARO Quintana Roo con el acceso democrático a la cultura, la formación artística y el fortalecimiento comunitario. 

Para mantenerse informados sobre actualizaciones, sedes, horarios y actividades especiales de “Ver al Cine en la FARO Chetumal”, se invita al público a seguir las redes sociales oficiales de Árbol Rojo A.C. y de la FARO Quintana Roo. Para cualquier duda o información adicional, pueden comunicarse al correo electrónico arbolrojo.comunicacion@gmail.com.

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Polilla

POLILLA

Polilla - Póster

CORTOMETRAJE | NOCHE DE APERTURA

Aurora, una joven ilustradora, a través de sus dibujos, transforma un oscuro recuerdo de la infancia en un cuento: un destello de luz que es perseguido por una polilla. En ese proceso creativo, Aurora enfrenta su dolor y encuentra una nueva forma de brillar.

Dirección: Jair Oliva

Género: Drama

País: México

Duración: 15 min.

Clasificación: N/D

LA FARO CHETUMAL

MIÉRCOLES 4 DE MARZO | 22:00

Entrada Libre

FESTIVALES

  • 2025 Festival Internacional de Cine de Morelia
    Selección Oficial
  • Festival Internacional de Cine de Venecia
    Selección Oficial
  • Festival de Huelva de Cine Iberoamericano
    Selección Oficial
  • Adelade Film Festival
    Selección Oficial
  • Festival de Cine de Tijuana
    Selección Oficial

PREMIOS

  • 2025 Festival Internacional de Cine de Morelia  
    Premio del Público
  • 2025 Festival Internacional de Cine de Venecia
    Premio al mejor guion para autores menores de 40
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Programación FARO26

Spiritum

SPIRITUM

Spiritum - Póster

CORTOMETRAJE | NOCHE PARA INFANCIAS

Ramiro es un joven adicto internado en un centro de rehabilitación. Al principio no logra encajar, pero poco a poco las vivencias en esa clínica y las palabras de los demás internos lo harán ver su realidad.

Dirección: Adolfo Margulis

Género: Drama

País: México

Duración: 24 min.

Clasificación: N/D

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LA FARO CHETUMAL

JUEVES 5 DE MARZO | 22:00

Entrada Libre

FESTIVALES

  • 2025 Festival Internacional de Cine de Morelia
    Selección Oficial
  • Festival Internacional de Cine de Venecia
    Selección Oficial
  • Festival de Huelva de Cine Iberoamericano
    Selección Oficial
  • Adelade Film Festival
    Selección Oficial
  • Festival de Cine de Tijuana
    Selección Oficial

PREMIOS

  • 2025 Festival Internacional de Cine de Morelia  
    Premio del Público
  • 2025 Festival Internacional de Cine de Venecia
    Premio al mejor guion para autores menores de 40